时光飞逝,岁月如梭,转眼间2015年的华语电影又要成为了历史。这一年的华语电影虽然一度被三大“好莱虎”压得喘不过气来,却凭借暑期档“三巨头”的现象级表演打了个扬眉吐气的翻身仗。

 《大圣归来》和《捉妖记》这样的精美之作提升了华语电影的工业制作水准,然而热热闹闹的繁荣表象背后,华语电影的整体质量依然没有得到质的飞跃,每个档期都充斥着大量或粗制滥造,或跨界圈钱,或叙事混乱,或低俗无聊的烂片。

 所以为了表达对这些烂片的鄙视之情,下面还是和往年一样,盘点一下2015年的十大华语烂片,看看它们是如何来“恶心别人,成全自己”的!

  

 一、《小时代4:灵魂尽头》

 每年华语电影各类烂片层出不穷,也让《小时代》这个烂片品牌系列显得不那么“货真价实”了。

 作为《小时代》系列的终结篇,《小时代4:灵魂尽头》不仅为我们奉献了“三重结局”的“烧脑”黑屏,还压箱底般地展现了八分钟长镜头的大师级手笔,

 加上那由各种蒙太奇剪辑、黑色电影语境和“最后一分钟营救”手法所构成的超长MV画面,郭导的电影技法可谓日趋成熟。

 只可惜他忘记了电影不仅是一门影像的艺术,还是一门叙事的艺术,就算你影像整的再华美动人,叙事却像小孩子过家家一样随心所欲,最终也无法成为一部真正的电影!

 烂片指数:6

  

 二、《横冲直撞好莱坞》

 作为华语影坛中生代演员中的三位扛鼎人物,黄晓明在《中国合伙人》中绽放出影帝的光芒,而佟大为也通过多部影片展现了他的实力。

 然而当三人聚在一起时候,却又成了“三个和尚没水吃”,回到了多年前的那种混沌状态,黄晓明依旧是教主,而佟大为则犹如王宝强附体,一路装疯卖傻,满口胡言。

 这便是试图打响暑期档头炮的《横冲直撞好莱坞》,宛如去年夏天的那部《老男孩之猛龙过江》,同样都是几个二货去大洋彼岸出洋相闹眼子的故事,试图在恶搞中调侃着美国的好莱坞文化,结果却笑点全无。

 片中每个人物行为的逻辑性都无从考究,大家始终处在一种癫狂的状态中“横冲直撞”,拿低俗当个性,拿观众当白痴!

 烂片指数:6.5

  

 

 三、《王朝的女人·杨贵妃》

 在如今这个豪华古装大片日渐式微的年代,《王朝的女人·杨贵妃》却不合时宜地出现在《捉妖记》、《煎饼侠》和《大圣》统治下的七月中国电影市场。马震的噱头为其博得了一丝存在感,然而却唤回不了影迷的心。

 一个个著名的历史人物纷纷被架空,“口蜜腹剑”的李林甫消失了,洒脱不羁的李太白不见了,祸国殃民的杨国忠只露了两面就成了一个被砍掉的头颅,而颠覆大唐根基的安禄山更是沦落为千军万马前一个发号施令的摆设。

 试图从影片中阅读出开元盛世和安史之乱的观众恐怕要失望了,因为“大器晚成”的十庆导演硬是把本可演绎为史诗的传奇故事拍成了唐代玛丽苏的小情小调,让人仿佛看到了《五十度灰》与《何以笙箫默》的合体!

 烂片指数:7

  

 四、《何以笙箫默》

 有着顾漫畅销小说的强大IP作为支撑,《何以笙箫默》的电影却被拍得惨不忍睹。如果说《小时代》是一群少女们一本正经地胡闹着友情的话,那《何以》就是两个即将步入中年的男女一本正经地胡闹着爱情。

 黄教主饰演的霸道总裁,对杨乘方饰演的玛丽苏采用的则是精神虐恋法,通过导演的碎片化叙事手法,让你很多时候根本无法揣摩其行为动机,只见何以琛总是以一种阴死阳活的面孔来面对所谓的爱情和婚姻,从精神上肆无忌惮地折磨着那个对自己死心塌地一辈子的可怜女孩。

 好在影片的后半部分总算有了点转机。美国结婚和家族恩怨两条线开始起到了作用,大家开始渐渐明白了男女主人公之前作出的那些“无脑”举动的动机。但对于一部电影来说,你如果前半部分拍的像是PPT,后半部分才突然加入了内在关联,显然让人无法接受!

 烂片指数:7.5

  

 五、《谁是卧底之王牌》

 2009年的《风声》将谍战片带到了一个新的高度,然而接下来的五年多时间内竟然没有一部同类型影片能达到这个高度,从《秋喜》、《东风雨》到《触不可及》,一个个都闷骚味十足,打着谍战的幌子玩起了爱情。

 而到了这部《王牌》,爱情已经被淡化为小女生就义前对小男生那触不可及的一个吻,影片更多的噱头还是聚集在酷刑上,从断指、敲击到拔指甲,几乎每一个狱中的我党地下工作者被审讯完都是血肉模糊的样子。

 但除了酷刑的奇观展示外,影片真的是一无是处了,不仅视角混乱,情节散乱,人物动机不明,而且试图通过字幕来交待人物属性,极大程度上消解了戏剧张力。

 最后梁家辉的那一句“王牌一直没有结束,我们奉献一生都为了守住王牌的秘密”更是故弄玄虚,以伪高冷的姿态来彰显弱智的本性(虽然是2014年12月31日上映,但还是算作2015年的影片)!

 烂片指数:8

  

 六、《搏击迷城》

 本以为这是一部国际范十足的动作大片,没想到却是个不知所云的影像碎片拼贴集。只见画面不停地从内蒙古呼伦贝尔大草原切换到东京的歌舞伎町再切换到香港的中环街头,看似时而温情,时而励志,时而质朴,时而又华丽,但实际上骨子里却渗透出浓烈的“富春山美学精髓”。

 影片中间的大半篇幅都给了三位女主人公在东京地下格斗赛场中的组队征程,各种香艳却无脑的搏杀画面宛如又一部《爆3俏娇娃》,而三位美娇娃毫无演技的敷衍式文戏表演,更是让人看的昏昏欲睡。

 接下来影片又进入到男主角陈伟霆的精分世界中去,却并没有建立起所谓的“搏击俱乐部”,哪怕是山寨版的拙劣模仿。而斯琴高娃、郑佩佩、刘兆铭、刘丹等老戏骨的卖力演出也并没有提升本片的质量,反倒让影片陷入到更加“四不像”的境地中去!

 烂片指数:8.5

  

 七、《冲上云霄》

 陈医生的《岁月如歌》硬生生地把影片的开头变成了结尾:吴镇宇成了正机长,郑秀文成了大明星,古天乐继承了家族产业,张智霖也享受起悠长假期。望着大家那一脸具有满足感的笑容,不禁有一种散场走人的冲动,然而这才是影片的开始。

 接下来王子和灰姑娘之间的情感纠葛,欢喜冤家之间的爱情对对碰,还有那韩剧中最致命的法宝——绝症,一个个爱情电影中的狗血桥段迎面袭来,如同加长版MV的华美影像试图凑满那100分钟的银幕时间。

 而从怡宝矿泉水到京东快递,影片中大量的广告植入,越发引发观众们的反感。就这样既无核心思想,也无戏剧张力,影片单靠几位明星演员的情绪支撑到最后,哪怕这种情绪是那么的虚假做作,空洞乏味!

 烂片指数:9

  

 八、《栀子花开》

 作为何炅歌手百唱不厌的“传世经典”《栀子花开》,何炅导演利用何炅老师的主持人身份将同名电影通过芒果台的平台进行大肆宣传,结果几个礼拜下来,票房却还不及《捉妖记》三天的战绩。

 究其原因,无非是影片低劣无比的质量,观众观影体会与期待值所形成的心理落差是无法通过李易峰的超高人气就能弥补的。

 片中共有七位帅哥,四位美女,极高的颜值却与拙劣的演技成反比,硬生生地把《小时代》中的一干主演映衬出影帝影后水准。虽然打架斗殴仍旧少不了,但劈腿和堕胎却没有了,更加缺失了吸引大众的噱头。

 于是不见了《致青春》、《匆匆那年》、《左耳》中的残酷青春,何老师反倒丧失了清晰的创作维度,将情节变得如同白开水一般索然无味,以至于全片下来都是尿点,只能通过一首又一首的流行歌曲配以MV的画面来推动所谓剧情的发展!

 烂片指数:9

  

 九、《钟馗伏魔:雪妖魔灵》

 古装魔幻大片已经成为华语电影的毒瘤,可无论是老戏新拍的《新倩女幽魂》和《白蛇传说》,还是颜值极高的《画壁》和《画皮2》,或是豪华明星阵容的《西游记之大闹天宫》,都能引发吐槽无数,就更别提城乡结合部般杀马特造型的《白狐》和《非狐外传》了。

 在这种大前提下,《钟馗伏魔:雪妖魔灵》其水准之低劣也实在是超出了所有人的想象,从对《冰雪奇缘》场面的恶劣抄袭,到钟馗雪妖拖沓无趣的鬼妖恋情,再到游戏预告片般的CG动作画面,

 都市片导演赵天宇率领的编导团队,在国际摄影大师鲍德熹的指引下完全迷失了前进的方向,将本应有很大创作空间的钟馗民间传说演变成一场银幕上的大灾难!

 烂片指数:9.5

  

 十、《奔跑吧兄弟》等综艺电影

 从《奔跑吧兄弟》到两部“爸爸”打擂台,地球人已经无法阻挡综艺电影前进的脚步了。然而去年《爸爸去哪儿1》的票房奇迹也不会再出现第二回了,

 越发理智的观众群体经过头脑思辨后也开始紧握住口袋里的钞票:为什么只耗几毛钱电视机电费的综艺节目非要放到电影院里要我们来掏几十块钱观看呢?

 更令人不解的是,放在大银幕上本应制作更加精良的“跑男”却连小荧屏上的节目水准都达不到,而且“跑男”没有邓超,“爸爸2”也没有吴妈,这又如何能让愈发审美疲劳的观众朋友们打起精神呢?

 而当印度人拍出了《小萝莉的猴神大叔》,韩国人拍出了《恐怖直播》,我们却依然为一群“伪兄弟”和“傻萌娃”们而迷狂,这何尝不是一种悲哀